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醇厚的气息秀逸的风神

陈衡恪书法及篆刻文章在风格上都有股醇厚的气息,且风婆婆秀逸,刚劲朴茂,线条遒劲挺拔有雄浑之气。陈衡恪的书法中,篆隶最强,其篆隶,深受缸老的影响,特别是石鼓文,其书法结体平实,含蓄收敛,行黑体,线条厚拙不失轻易简洁明了,自然磊落,也不乏带点活泼可爱之气。

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    陈衡恪书法结体平实,含蓄收敛。他的行大篆,一些书信尺犊,以致于山中国莲草小品上的陶文题跋,线条厚拙但写得轻快简洁明了,自然磊落,一时也不乏带点活泼可爱之气、生气勃然。陈衡恪书法宗汉魏六朝,上溯甲骨、钟鼎、石鼓、秦权,下逮汉隶、晋唐行楷等,大致都会。他的字和她的印鉴在作风上颇为统黄金年代皆有浓重的气味,且黑风婆秀逸,苍劲朴茂。

中华夏族民共和国画走向现代的先底部队——陈师曾生辰140周年

    陈衡恪作书喜欢用狼毫秃颖、做实沉美,故线条苍老刚健有雄浑之气。人皆谓陈衡恪的书法中篆隶最强。篆刻开始时期受蒋仁、黄易、奚风等诸家的震慑,后上溯秦汉,融会赵之谦,师承吴昌硕,稳步形成协调苍劲秀逸,古拙浑厚和气度雄壮的风骨。

自号“朽者”,其艺“不朽”

    陈衡恪的篆刻小说,受昊昌硕的影响非常大,周树人对陈氏的重视就好像更超于吴,那有可能是周树人更欣赏雅人笔墨中“笔简意饶’的书卷气的缘由。周櫆寿在《陈师曾的乡规民约画》也可能有那般几句:“陈师曾的画世三月有定评,大家外行未有怎么观念可说。在岁月上他的画是上承昊昌硕,下接齐纯芝,却比三人有如要高级中学一年级等,因为是有书卷气。”周氏兄弟的思想应该便是特别临近的。

巴黎市民俗图——墙有耳 陈师曾

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在中原美术“走向今世”的历史进程中,好似此壹个人先行者——他是清末看好变法的青海长史陈宝箴之孙,是行家、小说家陈三立之子,是历文学家陈高寿之兄——他自号“朽者” ,坚韧不拔“画吾自画” ,以深厚的笔墨武术,承袭金石写意之风,并在面临现实中作文出具备人文关心的画作;他献身艺术教育与画会活动中,提携同道,于民初协同创办画界新局面……他就是被梁卓如评为“今世摄影界,可称第3个人”的陈师曾。

陈衡恪书法文章1

朽与不朽

    在周豫才所存有并不太多的书法和绘画藏品中,仅陈衡恪一位的作品,就有十二件之多(九幅国画、六枚印章)。1932年周豫山在《北平笺谱》序中对陈衡恪的画予以超级高的褒贬:“及中华民国时代立,义宁陈君师曾人法国首都,初为镌铜者作墨合、镇纸画稿,稗其雕技术干部笺纸,才华蓬勃,笔简意饶,且又关照刻工省其奏刀之困,而诗笺乃开生机勃勃新境。”

令人认为可惜的是,陈师曾四十十岁便离开了尘寰,上海派我们吴昌硕为其题写挽词曰“朽者不朽” 。二零一四年正当陈师曾寿诞140周年,以“朽者不朽”为主旨,中中原人民共和国美术馆会同故宫博物馆、中央美术高校、东京(Tokyo卡塔尔国画院、东京荣宝斋聚焦其各种艺术作品200余件,于三月10日至一月三十日在中夏族民共和国水墨画馆开设展览。“在宏观研讨显得陈师曾的画学思想和方法实行的同一时间,也盼望藉此揭露其对于20世纪中华夏族民共和国画走向今世的开采价值和文化启发。大概,通过那生龙活虎展出,大家有一点都不小可能率真正穿越时间和空间,走近‘朽者’ ,也才恐怕窥得吴昌硕先生所提‘不朽’的暗意所在。 ”中华夏儿女民共和国油画馆馆长吴为山那样谈起。

    陈衡恪工篆刻、诗文和书法,专长美术,是一人全才的美术师,那和其早年的家中国电影响是力不能及割开的。他曾说:“毕生所能,画为上,而兰竹为尤。刻印次之,诗词又次之。”陈衡恪山水画参合白石翁、石涛笔法,喜作公园小景。写意花果取法陈道复、徐谓等,并结合写生,聚诸家之长而别具新格。常以“虚实相生”手法,大胆省略,以空衬实,画意开旷深切。陈衡恪将团结的“诗词”置于最末,而于书法,则提也未提,想必还应列在“诗词”之后了。      谈起文人画,小编想起一位早逝的大师傅陈衡恪(师曾)先生。五四时期,他高标雅士画的大旗,结社布展,译文撰述,对金钱观士人画价值进行阐释与维护,开一代之风气。多年今后,傅雷先生在评价陈师曾和吴昌硕(缸老)时说:“这两位在把中华美术从画院派的衰颓风气中挽回出来这或多或少上,曾尽了值得赞扬的功劳。”陈师以往在其自撰《书生画之价值》中,归纳文士画有“人品、学问、才情、观念”四要素。并归咎道,“具此四者,乃能完善”。无可争辩,此“四要素”若是移至“文士书法”上来,应该说也是十分适用的。

陈师曾1876年生于新疆,早年留学东瀛,与周豫才、李漱筒等结为竹马之交;回国后,前后相继任教于阜阳与布Rees托,并全心致力于诗书法和绘画印的深研,求教于吴昌硕; 1911年初,其赴巴黎任教育局编审,居京十年间,在多所高端高校任教,参加多个画会活动,开掘并推广齐纯芝的主意,勤于写作、著述与发言,留下数千件艺术文章和数十篇画学精义。“陈师曾与其祖父陈宝箴、老爸陈三立、六弟陈龟年并称‘陈门四杰’ 。陈龟年所建议的‘独立之神气,自由之思想’是预先留下今世学人的宝贵资源;而陈师曾所谓‘文人画四要素’ ——人品、学问、才情、观念,相符是将艺术之用回到创作主体的缺一不可与扩大。 ”吴为山介绍说,为了顺应陈师曾艺术人生的意境,策展览团队在陈设上着意将“文”字与“朽”字加以显示。展览大厅中,陶瓶、枯枝、花卉、木架、紫砂壶,与暖色调电灯的光下他的画作相称,令观者投身于恍若千年的丹青碎影间。“陈师曾的美术满含东晋士人的农学意境,因而大家选拔将她的作品置于经过特地管理的毛边纸上,呈现‘道法自然’ ;展览大厅门口,黄金年代段硕大的朽木上有开出的新芽,亦在以‘朽木生花’喻义他艺术生命的‘不朽’ 。 ”

    陈衡恪的诗文书法有纯正之功力,他的诗作承其父之训,而又受二伯范肯堂学汉隶、魏碑及行楷感染至深,而不貌袭其祖若父。长篇短句,清新隽逸,借物托意,感怀时事。 在神州近代绘画界上,陈衡恪也是一个人开风气之先的职员。当年他所作的《日本东京民俗人物画》,用速写与漫画的款型,揭表露当时社会底层的民间生活,其一手之新奇、意境之独特,可谓空前。他擅长创建性地把诗书画印溶于风流罗曼蒂克炉或将画与金石文字之情趣相融,别具大器晚成番品格,或以诗文状所画之物,褒贬鲜明,意趣昂扬。如其所画败荷枯苇萎和一枝挺立的莲蓬,题以“晓荷枯苇战秋风”,把本来易引人悲观失意之景,赋予昂扬向上的生硬气概,给人后生可畏种积极的精气神。又对《犬》画题诗云:“不相信如今无孟尝,吠声吠影枝偏长,颈铃俨若印悬肘、恃宠骄人双目方”。对左道旁门、拉大旗作虎皮之徒,骂得得意扬扬。

在福知山市的十年,是陈师曾艺创的盛期。其传世小说属花鸟画数量最多,而在中华夏族民共和国国家博物院探究馆员朱万章看来,最能浮现陈师曾艺术创造技能的则是数码最少的人物画。“我们在《Hong Kong民俗图》种类中得以阅览,他的编慕与著述涉及习感觉常劳动者的生存百态,旧时香港(Hong Kong卡塔尔市的婚丧嫁女与娶妇、民间娱乐,还应该有像《墙有耳》那样讽刺命运的卡通。画者运用真实的笔调描绘了清末民初的老新加坡,是其绘画立异及雅士画观念最完美、最绝望的注释。他将拾荒人、车夫、卖花小贩等后面部分人指引画中,拓宽了知识分子画中人物画主题素材的疆界。从线条和设色上,有西画形体、光线的划痕,体现了其一向主见的‘宜以国内之画为重心,舍笔者之短采人之长’ 。 ”朱万章在与展览同不经常候举行的讲座“陈师曾和她的时代”中聊到:“他曾如此对‘雅人画’实行总计—— ‘画中包蕴文士之性质,含有文人之情趣,不在画初中结束学业生升学考试究艺术上之技巧,必得于画外看出比超多贡士之感想’ ——那句话被新兴的许四个人误读了,实际大家从他的编写反观那句话,陈师曾一方面秉持‘以饱满相应’的见地,入眼于从文化比较的视界中据守写意性笔墨,一方面又在抓实的骨干造型技艺之上,不断实行艺术主题材料与语言艺术,从自然与现实生活中公布‘文士之感想’ 。譬如他在《读画图》中,描绘那时候大家在展览上赏识画作的现象。尽管这一难点古原来就有之,但既往歌唱家将人物的着装都画得很虚,而陈师曾以写实的方法将大家不一样的穿戴逐个画了出来,那是首创。从画法来看,有显明的净土摄影的阴影,如人物的比例、画面的透视关系等,为古板士人画注入了生命力。 ”

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赶过回陈师曾的“交际圈”

陈衡恪书法小说赏识2

《读画图》画于1918年,它显今后近百多年后的展出中,被客官以那个时候的视角继续“读” ,是风度翩翩件颇负看头的事务。而在中华夏族民共和国美术馆六层展览大厅中,以画作、书信、照片等文图资料钩沉陈师曾与周豫山、李息霜、蔡民友、吴昌硕、金城、姚茫父、王梦白、徐寿康、孟小冬前夫等人的来往,更相通指导粉丝穿越时间和空间,黄金年代探陈师曾的“生活圈” 。

    陈衡恪儿时随曾外祖父“识字,说训话”,“七至玖虚岁,能作孽案书,间作丹青,缀小文断句。余父辄以夸示宾客,忘其为溺爱也”,可知陈衡恪少时就显示出超高的天然。十七岁,在广西西安与盛名书法和绘美学家胡沁园、王湘绮相识,常以国雨请教。又受业于桂林周大烈,周大烈字印昆,不止于艺术学有武功,还精于金石书法和绘画之鉴赏。在不菲教人士育工笔者指导下,加之其聪明好学、苦研,青少年时代就己艺事大进,于诗词书法和绘画印诸艺.皆打下了扎实的底工。陈衡恪与周樟寿同在教育局任职,三个人意趣相合,交往甚密,这段时期里,“陈师曾”大致是周豫才日记中冒出最频仍的名字之风度翩翩。陈衡恪结业后,又考人日本东京师范博物科继续读书。其时与正在上野美专学习西洋摄影的李漱筒相识,三人一见倾心,在书法和绘画、诗词、篆刻等方面都有同好,于是相交颇契。

在《 〈北平笺谱〉序》中,周树人曾写下:“义宁陈君师曾入新加坡,初为镌铜者作墨盒、镇纸画稿,俾其雕镂;既成拓墨,雅趣盎然。不久复廓其技于笺纸,才华蓬勃,笔简意饶,且又观照刻工,省其奏刀之困,而诗笺乃开生龙活虎新境。盖至是而歌唱家梓人,神志暗会,同力同盟,遂越前修矣。 ”陈师曾与周豫山,不仅仅是留日同学、回国共事,也在章程方面有无数交换;在周樟寿的日志中,就每每记下她与陈师曾在香水之都市合伙逛琉璃厂、互赠种种拓片等往来细节。

    “画吾自画,何必求同?”陈衡恪以此金针度人,也表示了他本人的艺术观。只缺憾,就这么一位有独立观念、艺术造诣的天才摄影家,却天年不永,在她二十九周岁的艺创白银之际,却因继母病故奔丧时不幸染上伤寒而长眠不起。陈衡恪之死,在京都艺术界引起偌大的激动。有名读书人梁任公在《师曾先生追悼会上解说》中有几句话评语甚高,他说:“师曾之死,其影响于中华艺术界者,甚于日本之大震。”又称陈师曾是“今世摄影界具备艺术天资、不朽价谊的首古时候的人’。因为陈衡恪有“朽道人”、“朽者”之别号,故吴昌硕亦有挽词日:“朽者不朽!”人有旦夕祸福,往往自称“朽者”者,则相反“不朽”。

逛琉璃厂,还让陈师曾“偶遇”齐白石所刻的印章,之后他特意去法源寺找到齐渭青,四个人一见如旧。“若无陈师曾,可能就一贯不‘摄影我们齐纯芝’ 。 ”朱万章说,“初来京城时,齐纯芝不被画界选用,贫穷潦倒,到与陈师曾相识后,才稳步走出困境。他曾题诗齐湖心亭‘画小编自画自合古,何苦低首求同群’ ,给了齐兰亭比较大的启发。应该说,他是齐陶然亭‘衰年变法’的引路人,也是将其艺术带到东瀛的推广者。 ”朱万章还涉嫌,陈师以前在篆刻风格上受齐醉翁亭影响很深,四个人在艺术上的相爱与相互作用帮扶,恰如齐湖心亭在诗中所写“君无笔者不进,小编无君则退” 。

    陈衡恪出身湖南义宁(今修水)的诗书世家,其父祖皆一代硕儒,文学和历史学大家。祖父陈宝箴,曾经担负吉林太尉,在晚清一代官员了颇负影响的辽宁政局;阿爹陈三立,清末“同光体”诗派的总领人物,维新四公子之风姿浪漫;大哥陈高寿,更是中华的史学大师,被誉之为“教师中的教授”。加之陈衡恪自己以致其次子、出名植物分类学家陈封怀,一家四代出了陆人卓绝人物,成为国内唯黄金年代的一大神跡,故被叫做“陈门五杰”。

作为刻铜艺术最有影响力的倡导者,陈师曾和姚茫父亦是至交,平常书法和绘画唱和。一九二五年八月二日,陈师曾一命归西;姚茫父不仅仅写下七言律诗《哭师曾》予以悼念,还把《香江民俗图》和融洽所题的34首词合在一齐,题为《菉猗室京俗词题朽道人画》 ,作为多少人友情的思考。

    西藏修水于今仍然有个“五杰广场”,正是以陈氏宗族为荣而回想之。顺使再说一句,在我们的《辞海》中,仅义宁陈氏一家,就为陈宝箴、陈三立、陈衡恪、陈高寿多少人分立了条目款项,那大致也是唯生机勃勃的不时了,纵然“三曹”、“三苏”也只万幸人口上屈居其次了。

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